蜡染鉴赏PPT
蜡染，古称蜡缬，是一种用蜡刀蘸熔蜡绘花于布后以蓝靛浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案，同时，在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面...
蜡染，古称蜡缬，是一种用蜡刀蘸熔蜡绘花于布后以蓝靛浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案，同时，在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的“冰纹”，尤具魅力。蜡染工艺在我国古代被称为“蜡缬”，与绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）并称为我国古代三大印花技术。蜡染是用蜡刀蘸熔蜡绘花于布后以蓝靛浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的多种图案，同时，在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的“冰纹”，尤具魅力。由于蜡染图案丰富，色调素雅，风格独特，用于制作服装服饰和各种生活实用品，显得朴实大方、清新悦目，富有民族特色。蜡染的起源关于蜡染的起源，有一种说法认为，蜡染起源于秦汉时期，这种防染工艺与绞缬（扎染）、夹缬（镂空印花）等印花技术一样，都起源于秦汉之前，有2000多年历史了。根据《贵州通史》记载：“秦汉以前，贵州的居住民族，已掌握了纺织、印染等多种工艺技能。秦汉之际，随着中原文化的传入，这些技术得到进一步发展。”从出土的汉代文物来看，汉代的贵州已有较高水平的纺织业，到了唐代，贵州的蜡染已遐迩闻名，唐代贵州的蜡染被誉为“贵州贡品”。宋代，蜡染技术已普及到民间，并出现了专门制作蜡染的作坊。到了明代，贵州蜡染已成为一种时尚，上至官府，下至民间，皆喜用蜡染制品，并作为贡品进贡皇宫。据《大明一统志》记载，当时的贵州土司曾把蜡染作为贡品献给朝廷。到了清代，贵州民间已广泛流行蜡染这种独特的民间工艺，并逐渐发展成为与刺绣齐名的贵州民族工艺。蜡染的制作工艺蜡染的制作工艺分为点蜡、染布、去蜡三步。点蜡前，先将白布用草灰漂白洗净，待干透后，把熔化后的蜡液用蜡刀蘸取，在布上精心描绘各种花鸟鱼虫等图案。然后，把画好的蜡片放在蓝靛染缸里，一般每件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得浅蓝色。再将其放入染缸浸染第二次，便得深蓝色。如果需要在同一织物上得到深浅两色的图案，便在第一次浸泡后，在浅蓝色上再点绘蜡花浸染，染成以后即现出深浅两种花纹。当蜡片放进染缸浸染时，有些“蜡封”因折叠而损裂，于是便产生天然的裂纹，一般称为“冰纹”。有时也根据需要做出“冰纹”。这种“冰纹”往往会使蜡染图案更加层次丰富，具有自然别致的美感。最后，经过煮沸、漂洗、去蜡，一件清新美丽的蜡染艺术品便呈现在眼前了。蜡染的艺术风格蜡染的艺术风格独特，古朴典雅，具有浓郁的民族特色。蜡染的图案以写实为基础，艺术风格独特，以变形和夸张见长，图案结构严谨，线条流畅，装饰性很强。从内容上看，蜡染主要可以分为三大类型：几何形、自然形和人物形。这些图案在民间都各有自己的名称和寓意。几何形以点、线、面组成的不同形式的几何图形，如三角形、四边形、菱形、梅花形、波浪形、旋涡形等。这些图形有的单独出现，有的互相交错，既可作主体纹样，也可作边饰图案，既能适应不同器物造型的需要，也能适应不同装饰部位的需要。这些几何图形，来源于原始社会陶器、青铜器上的装饰纹样，是原始社会人们长期观察自然、认识自然的结果，具有抽象和概括的特征。它们既包含了丰富的想象力，也体现了人们对大自然的崇拜和祈祷。这些几何图案，在蜡染中被广泛运用，形成了蜡染图案的鲜明特色。自然形以动植物为题材的图案，如花鸟鱼虫、飞禽走兽等。这些图案都是人们日常生活中常见的自然景物，经过艺术加工后，成为具有装饰性的图案。这些图案在蜡染中的运用，使得蜡染作品更加生动、形象，充满了生活气息。同时，这些图案也寄托了人们对美好生活的向往和追求。人物形以人物活动为人物形人物形图案在蜡染艺术中占有重要地位，它们通常以故事、神话或日常生活为题材，通过人物形象和动作的表达，传达出丰富的文化内涵和审美价值。人物形图案的特点是形象生动、线条流畅、色彩鲜艳，具有强烈的艺术感染力。在蜡染人物图案中，人物形象往往被描绘得栩栩如生，表情生动，姿态各异。他们身着华丽的服饰，手持各种道具，展现出丰富多彩的生活场景。这些图案不仅具有极高的艺术价值，还反映了当时社会的风俗习惯和审美观念。此外，人物形图案还常常与动物、植物等元素相结合，形成寓意深刻、象征性强的复合图案。这些图案通过象征、隐喻等手法，表达了人们对美好生活的向往、对自然的敬畏以及对社会的期许。蜡染的色彩运用蜡染的色彩以蓝色和白色为主，这种色彩组合既清新雅致，又富有民族特色。蓝色是蜡染的主要色彩，它来源于天然植物靛蓝的染色。靛蓝的颜色深浅、浓淡可以通过调整染色时间和次数来控制，从而得到丰富的蓝色调。白色则是通过蜡的防染作用形成的，它在蓝色背景上形成鲜明的对比，使图案更加突出、生动。除了蓝色和白色，蜡染中还常常运用到其他颜色，如红色、黄色、绿色等。这些颜色通常用于点缀或装饰图案的某些部分，使得整个蜡染作品更加丰富多彩、富有层次感。蜡染的艺术价值蜡染作为一种独特的民间工艺，具有极高的艺术价值。它不仅是一种实用的生活用品，更是一种具有深厚文化内涵的艺术品。蜡染图案的构图严谨、线条流畅、色彩和谐，充满了艺术性和创造性。同时，蜡染作品还寄托了人们对美好生活的向往和追求，以及对自然的敬畏和感恩之情。在现代社会，随着人们生活水平的提高和审美观念的变化，蜡染艺术得到了更多的关注和认可。它不仅是传统手工艺的代表之一，也是民族文化传承和发展的重要载体。通过欣赏和研究蜡染艺术，我们可以更好地了解和理解中国传统文化的博大精深和独特魅力。蜡染的鉴赏要点鉴赏一件优秀的蜡染作品，需要注意以下几个方面：图案构图优秀的蜡染作品图案构图严谨、布局合理、主题突出。图案中的各个元素之间应该相互协调、和谐统一，形成一个完整的艺术整体线条运用蜡染的线条应该流畅自然、富有节奏感。线条的粗细、浓淡、快慢都应该根据图案的需要进行灵活运用，以表现出图案的层次感和立体感色彩搭配蜡染的色彩搭配应该和谐统一、对比鲜明。蓝色和白色的主色调应该占据主导地位，其他颜色应该作为点缀或装饰使用，以丰富整个作品的色彩层次制作工艺蜡染的制作工艺也是鉴赏的重要方面。优秀的蜡染作品应该制作精细、工艺精湛。在染色过程中应该控制好时间和次数以得到适当的色彩深浅；在去蜡过程中应该保持图案的完整性和清晰度文化内涵蜡染作为一种具有深厚文化内涵的艺术形式，其图案和主题往往承载着丰富的文化寓意和象征意义。因此，在鉴赏蜡染作品时还需要关注其文化内涵和象征意义是否与自己的审美观念和文化背景相契合总之，蜡染作为一种独特的民间工艺和艺术形式，具有极高的艺术价值和文化价值。通过鉴赏和研究蜡染艺术，我们可以更好地了解和理解中国传统文化的博大精深和独特魅力。同时，也可以为现代设计提供有益的启示和借鉴。
