隋唐五代时期漆器工艺PPT
时代对漆器的影响唐代的漆器唐代漆器达到了空前的水平，有用稠漆堆塑 成型的凸起花纹的堆漆；有用贝壳裁切成物象，上施线雕，在漆面上镶嵌成纹的螺钿器；有用金、...
时代对漆器的影响唐代的漆器唐代漆器达到了空前的水平，有用稠漆堆塑 成型的凸起花纹的堆漆；有用贝壳裁切成物象，上施线雕，在漆面上镶嵌成纹的螺钿器；有用金、银花片镶嵌而成的金银平脱器。工艺超越前代，镂刻錾凿，精妙绝伦，与漆工艺相结合，成为代表唐代风格的一种工艺品，夹绽造像是南北朝以来脱胎技法的继承和发展。剔红漆器在唐代也已出现。明代明代是中国装饰漆器的高峰，因为皇室对漆器的青睐，所以促成了漆器制造业的繁荣。宫廷作坊—果园厂对漆器的制造采取集中的方式由国家监管，汇聚全国的精工巧匠，制作的漆器，样式繁多，备极精致。漆工艺也有进一步发展，并形成了新的高潮一直延续到清代髹饰品种更加多样化，工艺技术上取得了更高成就，漆器生产场所遍布全国许多地区。明代官府制造的雕漆制品大体可分为两种风格，永宣风格和嘉万风格，都是皇帝的喜好和工匠的技艺相互成就的结果。永宣风格的雕漆在一定程度上保持了元代雕漆的风格：雕刻圆熟，磨工精细，并在漆质和设计上精益求精。清代雕漆在清代全面继承了明代的技术并有所发展，器型和纹样不断翻新，于细微之处更加精巧，雕漆的制作进入一个新的发展完善时期。清代的雕漆呈现出新的面貌：第一、器型增多，特别是家具和大型的制品，从径不及寸的香盒到大型的宝座、屏风、棺椁，几乎遍及生活的各个方面。除了出现新的器型以外，一些传统的器型也有所改变，各种花果式器型频繁出现，桃实式、枫叶式、葫芦式等，新颖别致；另有卷轴式、书函式、古琴式不断推陈出新。就像乾隆皇帝的一句诗“别出新样无穷尽”。第二、雕刻技艺出现新的面貌。清代雕漆制作主要由苏州承办，地域的特点使得雕漆有了新的面貌，还有一个重要的原因就是竹刻和牙雕匠人承担雕漆的雕刻，这也是清代雕漆改变风格的重要因素之一，技师的技艺和审美势必对雕漆的风格有重要影响，所以以乾隆时期为代表的清代雕漆总体风格是繁缛复杂，绚丽精致，凸显刀法和工艺的精湛。漆器的生产果园厂是明代官营的漆器生产机构，以制作雕漆、填漆等最著名。明高濂《燕闲清赏笺》载，“若我朝永乐年果园厂制，漆朱36遍为足，时用锡胎、木胎、雕以细锦者多。然底用黑漆、针刻‘大明永乐年制’款文，似过宋元。宣德时制同永乐，而红则鲜妍过之。然底亦光漆，针刻‘大明宣德年制’六字，以金屑填之，其盘盒大小，制同宋元。然多丫髻瓶、茶橐、劝杯、茶瓯、穿心盒、拄杖、扇柄、研匣等物。漆器的产区福州——脱胎漆器福州的脱胎漆器是中国传统工艺的“三宝”之一，始于南宋，清时漆匠沈绍安继承发扬了传统漆艺，创造出了最早的脱胎漆器。福州的脱胎漆器品类繁多，大到漆画大屏风、脱胎仿古铜大狮子等，小到烟具、茶具、锅碗瓢盆等。不仅坚固轻巧，而且造型别致，更是拥有“碰不坏、摔不破、不掉漆”的特点，连郭沫若赞誉福州脱胎漆器是“天下谅无双，人间疑独绝”。扬州漆器扬州漆器起源于战国，在明清时期盛极一时。传统的扬州漆器是在精致髹漆的基础上，选用翡翠、玛瑙、珊瑚、碧玉、象牙等八百种名贵材料制作而成。同中国漆器的其他流派相比，在制作手法和工艺上扬州漆器具有南派漆器的隽秀精致，也有北派漆器的雄浑和博大平遥——推光漆器山西平遥的推光漆器始于唐朝开元年间，以手掌推出光泽而得名。平遥推光漆器的品类也十分丰富，可分为实用品和陈设品，品种多为屏风、挂屏、陈设柜等，由于外观古朴雅致、漆面光洁、绘饰金碧辉煌，因此还普遍用于宫廷、文房等陈设装饰。成都漆器成都漆器又称为“卤漆”，早在三千多年前的古蜀时期，成都漆器工艺就达到了很高的水平，在战国时期已经销售到全国各地。到了明清时期，成都漆器的种类达到了十几类，有罩漆、描金、堆漆、填漆、雕填、螺钿、炝金、百宝嵌等。成都漆器具有精美华丽、富贵典雅、光泽细润、图彩绚丽的特点。漆器的种类饮食器，如杯、盘、豆、勺、俎、壶等家居用器，如奁、盒、几、案、床、衣箱、屏风等兵器，如漆弓、漆盾、甲胄及各种兵器的杆、柄、鞘等乐器，如琴、瑟、鼓、笙等生产用器，如工具箱、工具鞘等丧葬器，如葬棺、椁以及镇墓兽等交通工具，如车、船等漆器的造型人类在造物之初，通过对周边事物的细致观察，如摹拟植物、动物、人物等的具体形态，去塑造器物的形制。新石器时代仿生陶器并不少见，商周时期有仿生青铜尊。两晋时期，动物造型青瓷器大量出现，生机勃勃，反应了农耕民族的生活情趣。两宋时期，仿花卉的花口式瓷器、漆器极为常见。这类器物的造型皆既具有合理的功能性，又具有很强的形态美。剔红祝寿图菱花式盘，口径34.8、足径27厘米。木胎，作八瓣菱花形，圈足。正背雕红漆花纹，盘心开圆光，内为松、桃、鹤、鹿、仙人祝寿图意。壁内外饰纹相同，每瓣雕素地宝相花二朵。足边饰回纹，底髹黑光漆。明初期 剔黑花鸟葵瓣式盘，口径31.3、足径22.6、高3.8厘米。葵口、圈足，盘内雕双鹊牡丹图，壁背面雕香草纹。此盘雕工精细，磨制光滑，图案叶脉清晰，凹凸有致，尤其是双鹊雕刻极具立体感，为明初期雕漆工艺中的上乘之作剔犀云纹葫芦式执壶，明中期。高21.5、口径4、最宽处19.8厘米。执壶为锡胎，仿葫芦造型，通体剔犀云纹，乌面间露有朱线纹。执壶造型优美，小巧玲珑。填漆梵文荷叶式盘，明中期，高4、口径24.7×16.3厘米。盘呈卷边荷叶式。通体以红漆为地，填草绿色、红、黑、黄、墨绿等色漆。盘心饰梵文七字，边绕荷叶一周，以写实手法作筋脉，延伸至盘边组成图案。盘背边与内边纹饰基本相同。盘底墨书“乾隆六年十一月十四日收 填漆荷叶式盘一件裂”。这件荷叶式盘制作手法浪漫夸张，极富情趣漆器的纹样① 弦纹弦纹是一种原始的漆器装饰纹样，为单一的或若干道平行的线条，排列在器物的颈、肩、腹、胫等部位。弦纹有细弦纹和粗弦纹两种，细弦纹像一条细长的线条，粗弦纹则作宽带状，中间呈凹槽形。这两种弦纹可在一件器物上同时出现，也可与其它纹饰配合使用。②菱格纹菱格纹由连续排列的菱形格组成，有单层排列、多层排列、横向排列和上下交错排列几种形式。早期的漆器上，菱格纹多为主体纹饰，晚期的多在菱格内填充网纹或涂黑，且菱格变小，逐渐变为辅助纹饰。③云纹云纹是漆器上的一种传统装饰纹样，其形态和用法都很多，有单独完整、左右对称的云头，也有漫无定形的流云。云纹一般由深到浅，或由浅到深地过渡，也有由里向四周逐渐散开的富于变化的层次使图案有立体感，细腻而生动逼真。④锯齿纹锯齿纹是一种常见的漆器装饰纹样，以连续的线条折曲而成。锯齿纹的形状各异：或大而疏朗，呈大三角状；或细小密集，齿尖较钝；或锯齿窄长，齿尖锋利，锯齿斜向一侧。锯齿纹多作为漆器上的一种辅助纹样出现，与植物纹、人物纹，以及其它几何纹等搭配使用。⑤回纹回纹是一种传统纹样，因纹样如“回”字而得名。回纹线条作方折形卷曲，有单体间断排列的，也有作一正一反相连成对的（俗称“对对回纹”），也有连续不断的带状形等，多用于装饰器物的口部或颈部。⑥圆圈纹也称“圈带纹 ”或“连珠纹”。圆圈纹是几何纹中最简单和应用最广的一种形式。一般是将圆圈规则地排列成狭长的带形或环形，构成一种圈带纹。还有的在小圆圈中加入圆点，散点式排列。这种纹样多饰于漆物的口、颈边缘。②鸟纹鸟纹种类较多，有燕、雀、大雁等。早期漆器上的鸟纹往往只作抽象的表现，有的只表现在局部，如头部加眼睛和嘴，有的则表现在整体，但比较简单。汉以后的鸟纹较为具体、写实。尤其明清漆器上的鸟纹完全写实，活灵活现，生动逼真。③龙纹龙纹在战国漆器中已较为多见，以后未曾中断。从唐代开始，龙纹成为帝王的象征，对其使用有了严格的限制。明清时期，龙纹盛行于皇室贵族的漆器装饰纹样中。④虎纹虎纹是漆器早期装饰纹样之一。虎一般作奔跑状，大张口，背微凹，尾向上翘起。日前发现的年代最早的装饰漆器的虎纹见于商代墓出土的彩漆雕花板上在所留下的印痕上有明显的虎的形象⑤鹤纹鹤被认为是长寿仙禽。漆器图案中常见鹤与长寿植物、道家神仙等组合在起的纹饰，如松鹤常春图、仙人骑鹤图等。鹤纹在西汉时期的漆器上就已出现，并盛行于明清时期植物纹漆器上的植物纹样在宋元以前是作为图像的点缀纹饰，以花草、树木烘托景象。明清时期，由于受到绘画艺术的影响，漆器纹饰上出现了大量与山水景物搭配的植物纹。这些植物纹除以反映天然界中的美景以外，还有恰当一部分是吉祥图像。常见的植物纹饰有：梅花、桃、松柏、灵芝、莲花、牡丹等。漆器的技法描金：在漆器表面，用金 色描绘花纹的装饰方法。描金在黑漆地上为最常见，其次是朱色地或紫色地。也有把描金称做“描金银漆装饰法”的。螺钿：对贝类进行打磨，装饰到器具上的工艺，是汉人民族特有的工艺。由于螺钿是一种天然之物，外观天生丽质，具有十分强烈的视觉效果，因此也是一种最常见的传统装饰艺术，被广泛应用于漆器工艺品上。点螺：用贝壳、夜光螺等为原料，精制成薄如蝉翼的螺片，再将薄螺片“点”在漆坯上，故名“点螺”。因点螺用料较一般螺钿镶嵌为薄，而且软，故又称“薄螺钿”和“软螺钿”堆红:漆器的面堆成种种花纹，覆以朱漆，称为堆红。《格古要论》谓，假剔红用灰团起，外面漆上朱漆，称为堆红，又叫罩红。金银平脱：将金银薄片刻制成各种人物、鸟兽、花卉等纹样，用胶粘贴在打磨光滑的漆胎上，待干燥后，全面髹漆二三层再经研磨显出金银花纹，使花纹与漆底达到同样平度，再加推光则成为精美的平脱漆器。雕漆：在堆起的平面漆胎剔刻花纹的技法堆漆：不用漆灰而用不同于地漆色的漆制作花纹的一种髹饰技法。现作堆漆可有胶制材料，可贴金和涂彩，含义较为广泛。百宝嵌：在同一件器物上有选择性地镶嵌多种经过加工的珍贵材料，从而达到突出构图主题和强化装饰效果的目的
