静女》和《鹊桥仙PPT
《静女》静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。《鹊桥仙》纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜...
《静女》静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。《鹊桥仙》纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。译文《静女》译文娴静姑娘真可爱，约我城角楼上来。故意躲藏让我找，急得抓耳又挠腮。娴静姑娘好容颜，送我一枝红彤管。鲜红彤管有光彩，爱它颜色真鲜艳。郊野采荑送给我，荑草美好又珍异。不是荑草长得美，美人相赠最珍贵。《鹊桥仙》译文彩云显露着自己的乖巧，流星传递着牛女的愁恨。纵然那迢迢银河宽又阔，鹊桥上牛郎织女喜相逢。团圆在金风习习霜降日，胜过了人间多少凡俗情。莫说那悠悠时光匆匆流，莫说那春花秋月几度轮回。只愿这良宵美景人人共赏，千古传颂节令佳期。《静女》赏析《静女》是一首充满着浓郁乡土气息的民间情歌，诗中以男子的视角，写出了他对恋人温柔、活泼、可爱的赞美，以及他对恋人那刻骨的相思。这首诗具有浓郁的民歌色彩，采用了“赋”的直陈其事的方式，语言质朴、自然、亲切，表现了男女青年相会时那种热烈而欢乐的气氛，刻画出了那个可爱的姑娘的形貌和内心。这首诗的另一特点是它所描写的恋情，并没有停留在小儿女的缠绵悱恻之中，同时也没有停留在轻薄无聊的艳俗之中，而是一首有着浓厚生活气息的爱情诗。它反映出在那个时代，在那个环境里，在那个特定的场合，一对青年男女恋爱的生活和心理的真实写照。因此，它具有相当强烈的生活感人的力量。在艺术手法上，《静女》带有鲜明的民歌特色。它继承了《诗经》民歌直抒胸臆的特点，语言清新、自然、质朴，没有雕琢的痕迹。特别是其中多用双声词，如“娈”、“炜”、“洵”、“贻”，使得诗歌音节浏亮、和谐。《鹊桥仙》赏析《鹊桥仙》是词史上富有长久生命的一首词，也是爱情词中的千古绝唱。它从牛郎织女每年七夕一会的传说中获得灵感，以丰富的想象、优美的笔墨表现出对牛郎织女悲欢离合的感伤之情，同时也反映出人们对美好生活的强烈向往和追求。这首词的词牌是《鹊桥仙》，这个词牌有一个别名《金鸂鶒》，据传与牛郎织女每年七夕一会有关。据说织女是天帝之女，神鸟牛郎与之相恋。后来被天帝发现了，天帝大怒，责令织女与牛郎分离，只准每年七夕相会一次。于是民间便有了牛郎织女七夕相会的种种传说。牛郎织女的爱情故事融入了人们的丰富想象和美好愿望，这正是此词产生的契机。此词开篇即言“纤云弄巧，飞星传恨”，由云、星这两个点题的自然景物起笔，把牛郎织女因爱而相会又被分隔的感人一幕展现出来。“纤云”句是说那变化多端的白云在不断地给人们展示它的美妙和精巧。“飞星”句是说那流星在空中不断地传递着牛郎和织女被分隔的愁恨。一个“弄”字，一个“传”字，形象生动地显示出牛郎织女天上相会、地下相思的痛苦和无奈。这两句不仅概括了牛郎织女的爱情悲剧，而且使全词笼罩在一片凄美的氛围之中，读来让人备感同情和哀婉。接下来的“银汉迢迢暗度”三句，一方面以“迢迢”形容银河之浩瀚无垠，另一方面则以“暗度”形容夜色之浓厚，“金风玉露一相逢，便胜却人间无数”二句则用“金风玉露”暗指人间的美好时节——秋天，“一相逢”指牛郎和织女的七夕一会，“便胜却人间无数”则赞美这一会具有超越人间的力量。下片以“柔情似水”三句承上启下，其中“柔情似水”和“佳期如梦”两个状语、比喻句形象地描绘出牛郎织女在金风玉露之夜，相会时的缱绻缠绵、如胶似漆的情景。“忍顾鹊桥归路”三句则急转直下，写出了人间的欢乐与天上的一夜恩爱不能相比，“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”二句则一语破的，指出只要两情相依、忠贞不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐呢？这一神来之笔不仅符合牛郎织女的实际状况，而且赋予这对情侣高尚的情操和美好的品德。全词到此收束得自然而圆融，同时也给世人留下了无尽的遐想和思考。《静女》和《鹊桥仙》比较赏析《静女》和《鹊桥仙》这两首诗词，虽然出自不同时代、不同背景的作者之手，但它们都以爱情为主题，展现出对真挚情感的赞美和追求。下面将从主题、风格、表现手法等方面对这两首诗词进行比较赏析。一、主题比较《静女》和《鹊桥仙》虽然都是爱情主题的诗词，但它们的侧重点有所不同。《静女》主要描写男女之间的爱慕之情，展现出青春的热烈与奔放，情感表达直白而浓烈。而《鹊桥仙》则更侧重于描写爱情的恒久与坚贞，强调两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮，展现了爱情的内在价值。二、风格比较《静女》和《鹊桥仙》在风格上也存在明显的差异。《静女》的笔调轻快、明朗，语言质朴自然，给人以清新的感觉。而《鹊桥仙》则更加婉约、含蓄，词中运用了大量的意象和修辞手法，语言优美、华丽，给人以深沉的美感。三、表现手法比较在表现手法上，《静女》和《鹊桥仙》也有所不同。《静女》主要采用赋的写法，直接描述男女的情感纠葛，形象生动，刻画细腻。而《鹊桥仙》则更多地运用借景抒情的写法，通过描绘银河、星汉等自然景象，寓情于景，借景抒情，给人以更加深刻的印象。四、价值比较虽然《静女》和《鹊桥仙》在风格、主题等方面存在差异，但它们都是中国文学中的经典之作，具有很高的艺术价值和审美价值。两首诗词都以真挚的情感为核心，通过优美的语言和独特的表现手法，展现了爱情的美好与真挚。同时，它们也反映了不同时代、不同文化背景下人们对爱情的追求和理解。综上所述，《静女》和《鹊桥仙》虽然各有千秋，但都是中国文学中的珍贵遗产。通过对这两首诗词的比较赏析，我们可以更深入地理解爱情的真谛，感受中国文化的博大精深。《静女》和《鹊桥仙》的创作背景《静女》是一首写爱情的诗歌，其创作背景可以追溯到春秋时期。当时，封建制度刚刚确立，社会动荡不安，但是人们对于自由和爱情的追求却愈发强烈。《静女》就是在这样的背景下，以民歌的形式，表达了男女之间纯真、热烈的爱情。这首诗反映了那一时期社会对于人性解放的追求，同时也揭示了人们对真挚情感的渴望。《鹊桥仙》则创作于宋代，这一时期，儒家思想逐渐占据主导地位，对于礼教和道德的约束力增强。在这样的背景下，《鹊桥仙》表达了一种对于真挚爱情的坚守和追求，不受世俗的束缚和影响。它强调了爱情的内在价值和恒久性，呼吁人们追求内心的真实感受，不受外界的干扰和限制。这两首诗词虽然创作于不同的时代，但它们都表达了对真挚情感的追求和赞美。无论是《静女》中的热烈与奔放，还是《鹊桥仙》中的恒久与坚贞，都反映了人们对美好情感的向往和追求。通过比较这两首诗词的创作背景，我们可以更好地理解它们所传达的思想内涵和价值观念，同时也能够更深入地认识中国文化的历史演变和人文精神。《静女》和《鹊桥仙》的创作影响《静女》和《鹊桥仙》作为中国文学史上的经典之作，对后世产生了深远的影响。首先，《静女》作为一首写爱情的诗歌，其影响主要体现在对后世爱情诗歌的启示和影响上。这首诗以其直白、热烈的情感表达，影响了后世许多爱情诗歌的创作。它教会了人们如何去表达自己的情感，如何去赞美和追求真挚的爱情。其次，《鹊桥仙》的影响则主要体现在对爱情的坚守和追求上。这首词以对爱情的赞美和追求为主题，强调了爱情的内在价值和恒久性，对后世产生了深远的影响。它教会了人们如何去坚守自己的爱情信仰，如何去追求内心的真实感受，不受世俗的束缚和影响。此外，《静女》和《鹊桥仙》还对后世的思想观念、价值观念产生了影响。这两首诗词都表达了对真挚情感的追求和赞美，反映了人们对美好情感的向往和追求。这种思想观念、价值观念的影响，不仅影响了文学创作，也影响了人们的生活方式和行为习惯。综上所述，《静女》和《鹊桥仙》作为中国文学史上的经典之作，对后世产生了深远的影响。它们的思想观念、价值观念、情感表达等方面的影响，不仅影响了文学创作，也影响了人们的生活方式和行为习惯。通过对这两首诗词的赏析，我们可以更好地理解中国文化的博大精深，更好地认识中国文学的发展历程和演变规律。
