非物质文化遗产扎染PPT
扎染古称扎缬、绞缬、夹缬和染缬，是中国民间传统而独特的染色工艺。织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，中国传统的手工染色技术之一。扎染工艺分...
扎染古称扎缬、绞缬、夹缬和染缬，是中国民间传统而独特的染色工艺。织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法，中国传统的手工染色技术之一。扎染工艺分为扎结和染色两部分。它是通过纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹等多种形式组合后进行染色。工艺特点是用线在被印染的织物打绞成结后，再进行印染，然后把打绞成结的线拆除的一种印染技术。历史起源扎染有着悠久历史。据历史记载，早在东晋时期，扎结防染的印花织物被称为绞缬绸，为当时的宫中御品。唐代时期，扎染产品被广泛用于皇室贵族衣饰、佛像幡纸等。宋代时期，扎染技艺在民间广泛流传。农民开始大量生产扎染布。明清时期，在各地都可以看到蓝白相间的扎染布，成为人们衣着的常用物品。清代时期，绞缬产品逐渐减少，即便如此仍然有一批艺人能巧妙地做出精细的绞缬纹样，构图严谨，纹样规范。抗日战争时期，有一批外地商人来到地区，大量收购白布，并且带走了很多扎染精品。商人的积极运作，使地区的扎染业再度辉煌。地区分布扎染主要分布在黄河流域上游的西辽河流域、陕西秦岭南麓、甘肃、四川及等地。其中以四川地区的扎染技艺最为著名。四川扎染以制作舞台戏服为主，特别是“变脸”图案最吸引眼球。工艺特点扎染工艺分为扎结和染色两部分。它是通过纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹等多种形式组合后进行染色。工艺特点是用线在被印染的织物打绞成结后，再进行印染，然后把打绞成结的线拆除的一种印染技术。其工艺特点如下：扎染具有悠久历史和文化背景被称作“活的文物”。它以独特的传统工艺和鲜明的民族特色享誉世界。它别具一格的艺术特点使得扎染制品成为旅游纪念品和礼品中的一块瑰宝扎染工艺在古代称为“扎缬”原本是作为防染的一种方法。它依据不同的需求分成许多种缬法。虽然人们都习惯地认为它是起源于青藏高原地区以及游牧文化区的民族服饰及壁挂上所采用的一种印染方式，但其实这种工艺在古称蜀国的地区也早已有流传。明末清初时，流行用纸板夹住衣片进行防染印花的技术，又被称为“夹缬”。夹缬的工艺原理与扎缬有很多相似之处，它们都是通过将布料进行捆扎后再进行印染的技术来让织物表面形成各种图案的方法。而这种印染方式也经常被用于制作服饰及日常用品等物品上所需要呈现的图案效果扎染工艺的染色过程是先在白色布料上面刻画出图案然后将其卷起并运用纱布或绳子对布料的内部进行系扎（依据实际需要亦可用纸版进行夹住后再进行印染），接着放入已经配制好的染色液中进行浸泡，待其充分染色后再将系扎的部分拆开并漂洗去多余的浮色再晾干即可呈现出美丽的图案效果。这一系列的过程是制造出一件完整作品的全部程序，它的工艺特点主要包括别具一格的图案表现形式和丰富多彩的色彩效果。在印染过程中由于纱布或绳子系扎的位置不同以及染色液的渗透作用会产生不同的效果；同时由于白色布料上面刻画出的图案各异以及染色液颜色的多样性使得最终呈现出的作品图案生动且多姿多彩除了以上提到的基本工艺流程外在某些特殊情况下还可能会用到其他的一些特殊技法来丰富作品的表达方式及增强其艺术感染力。例如在某些作品中为了能够呈现出渐变的效果会采用到类似于蜡染中的“冰裂纹”技法；而在某些特殊的图案表现上则会用到诸如“点缬”、“浆缬”等技法来增强图案的艺术表现力及丰富作品的层次感；同时为了能够让作品更加具有个性化及特色还会用到诸如“手绘”、“刺绣”等技法来完善作品的细节部分及增强其艺术魅力综上所述扎染作为一种独特的传统印染方式不仅具有悠久的历史和文化背景而且具有鲜明的民族特色和艺术特点。它通过别具一格的图案表现形式和丰富多彩的色彩效果以及多种特殊技法的运用使得最终呈现出的作品具有极高的艺术价值和收藏价值。扎染制品以其独特的手工技艺和天然的色彩表现，赢得了众多消费者的喜爱和追捧扎染技艺的传承随着现代化进程的加速，许多传统工艺都面临着失传的危险。扎染技艺也不例外。虽然扎染技艺在地区有悠久的历史和广泛的分布，但由于现代工业化和市场化的冲击，这一技艺的传承和发展也面临着许多困难。为了保护和传承扎染技艺，许多地区开始采取措施。一方面，政府支持非物质文化遗产的保护，为扎染技艺的传承提供了资金和技术支持。另一方面，一些扎染传承人和工艺师也在积极探索新的传承方式。他们通过培训、讲座、展览等方式，向公众普及扎染技艺的知识和技能，同时也与学校、社区等合作，开展扎染技艺的传承活动。此外，一些扎染传承人和工艺师也在探索如何将扎染技艺与现代设计相结合，开发出更多符合现代审美需求的扎染制品。他们将传统技艺与现代科技相结合，创新出新的扎染工艺品，既保留了传统扎染的特色，又融入了现代设计的元素。然而，尽管有政府和传承人的努力，扎染技艺的传承仍然面临许多困难。随着老一辈传承人的逐渐减少，年轻一代对传统技艺的兴趣也在降低。此外，由于扎染技艺需要耗费大量的时间和精力，许多年轻人不愿意从事这一行业。因此，如何吸引更多的年轻人加入到扎染技艺的传承中来，是当前面临的一个重要问题。扎染技艺的未来发展为了保护和传承扎染技艺，许多专家学者和工艺师都提出了建议和意见。首先，政府应该加大对扎染技艺的支持力度，提供更多的资金和政策支持，鼓励传承人开展传承活动。其次，应该加强宣传和推广工作，提高公众对扎染技艺的认识和了解程度，增强人们对传统文化的认同感和自豪感。此外，学校也应该加强对扎染技艺的教育和培训工作，培养更多的年轻传承人。未来，随着科技的发展和社会的进步，扎染技艺也将不断发展和创新。一方面，新的技术和材料将被应用到扎染制作中来，提高制作效率和品质。另一方面，扎染制品的设计和风格也将不断推陈出新，满足不同消费者的需求。同时，随着互联网的发展，扎染制品的销售渠道也将更加广泛，为传承人和工艺师带来更多的商机。总之，扎染技艺作为非物质文化遗产的重要组成部分，其保护和传承对于弘扬中华文化、推动文化产业发展具有重要意义。未来，需要政府、传承人和社会各界的共同努力，推动扎染技艺的可持续发展。扎染技艺的创新随着时代的发展，扎染技艺也在不断创新。这种创新不仅体现在制作工艺上，也体现在设计理念和产品应用上。制作工艺的创新随着科技的进步，扎染技艺的制作过程也在不断革新。比如，使用新的固色剂可以使得染料更加牢固地附着在布料上，提高了色彩的鲜艳度和耐久性。此外，新的染色技术也使得扎染制品的颜色更加丰富、过渡更加自然。设计理念的创新在设计中，许多设计师开始尝试将现代元素和传统元素相结合，创造出既具有古典韵味又具有现代感的扎染图案。比如，一些设计师会将传统的花卉、云纹等图案与现代的几何图形相结合，创造出全新的视觉效果。产品应用上的创新除了在服装和家居用品上的应用外，扎染制品也开始被应用到其他领域。比如，一些艺术家将扎染技艺应用到绘画和雕塑上，创造出独特的艺术作品。此外，一些品牌也将扎染技艺应用到产品包装和品牌形象设计中，以提高产品的附加值和品牌形象。扎染技艺的未来展望随着人们对传统文化的重视和对环保、自然的追求，扎染技艺有望在未来得到更广泛的应用和推广。首先，随着文化旅游的兴起，扎染制品有望成为游客喜爱的纪念品和文化礼品，这将对扎染产业的发展起到推动作用。其次，随着人们对绿色消费的重视，扎染制品作为一种环保的染色工艺品，有望在市场上得到更多的认可和青睐。为了实现这一目标，需要各方共同努力。政府应加大对扎染技艺的保护和推广力度，提供更多的政策和资金支持。传承人应不断提高自身的技艺水平，创新设计理念和制作工艺，开发出更多符合现代审美需求的扎染制品。同时，也需要通过教育和宣传，提高公众对扎染技艺的认识和了解程度，增强人们对传统文化的认同感和自豪感。总之，扎染技艺作为非物质文化遗产的重要组成部分，其保护、传承和创新对于弘扬中华文化、推动文化产业发展具有重要意义。在未来，我们期待看到更多创新的扎染制品问世，让这一古老的工艺绽放出更加璀璨的光彩。
