泉州高甲戏PPT
泉州高甲戏,福建省泉州市地方传统戏剧,国家级非物质文化遗产之一。高甲戏萌发于明末清初,由弋阳、徽州、昆曲等戏曲声腔衍变而来。高甲戏班大多以家族为纽带,尊祖...
泉州高甲戏,福建省泉州市地方传统戏剧,国家级非物质文化遗产之一。高甲戏萌发于明末清初,由弋阳、徽州、昆曲等戏曲声腔衍变而来。高甲戏班大多以家族为纽带,尊祖师、供戏神,重传统、讲程式。其表演艺术兼容并蓄,融百家之长,既粗犷奔放、威猛雄浑,又儒雅婉约、细腻传神。唱腔曲牌丰富,风格别致,表现力强。打击乐独树一帜,以南鼓为灵魂,与管弦乐、唢呐等乐器配合演奏,节奏感强烈。历史渊源高甲戏萌发于明末清初,是由弋阳、徽州、昆曲等戏曲声腔衍变而来。据《泉州府志》引《方舆胜览》载:“闽中戏曲勃兴于明,盛于清。”同治《晋江县志》引《枫宸夜话》载:“嘉庆时西邦亦乌�迁来习梨园。”西邦即菲律宾。高甲戏的艺人把当地流行的闽南语和部分客家话揉合在戏曲语言里,成为闽南方言独特的戏曲剧种。唱腔曲牌高甲戏唱腔曲牌丰富,风格别致,表现力强。它的唱腔以“傀儡调”为基本曲调,同时吸收了提线木偶的傀儡调及“平讲”的七字调、福路市鼓的“福锣鼓”,以及南音的“指套”等曲牌唱腔。其板式有【慢板】、【七字板】、【三合板】、【福乐板】、【快板】、【答北】等。在“傀儡调”中又分生、旦、净、末、丑的“角色专腔”,各行当的唱腔又分“文铰”、“武铰”。表演艺术高甲戏的表演艺术兼容并蓄,融百家之长,既粗犷奔放、威猛雄浑,又儒雅婉约、细腻传神。其表演程式集中国传统戏曲的唱、做、念、打及手、眼、身、法、步于一体。表演上分“文戏”、“武戏”两大类。武戏以夸张强烈的舞蹈动作和脸谱化妆结合融为一体来表现人物性格及情节;文戏重抒情,通过丰富的程式化动作和唱白来表现人物性格和内心活动。打击乐独树一帜,以南鼓为灵魂,与管弦乐、唢呐等乐器配合演奏,节奏感强烈。脸谱化妆也有其特点:净角勾脸谱以颜色为主,图案简洁大方;丑角则在鼻梁中心抹一个白色“豆腐干”,或在眉心划一个红色的“枣核”。表演时念白以闽南方言为主,唱词采用“七字句”或“十字句”,也有“三字仔”、“五梅花”、“金钱花”等变体。角色分生(小生、老生)、旦(花旦、老旦)、净(大花、二花)、丑(文丑、武丑)、杂五大行。道具主要有南鼓(压脚鼓)、南嗳(大唢呐)、小嗳(小唢呐)、月琴(七弦琴)、南琵(三弦)、南拨(三弦)等乐器。代表剧目高甲戏的代表剧目有《连升三级》、《真假王岫》、《凤冠梦》、《困河东》、《金刀会》、《大闹花府》等。这些剧目题材广泛,既有历史故事剧,也有现代生活剧。其中,《连升三级》是高甲戏的经典剧目之一,该剧以明朝天启年间宰相王文升辅佐皇帝拒敌的故事为背景,通过生动曲折的情节和轻松幽默的语言,展现了当时官场的腐败和民间的疾苦。该剧自问世以来一直深受观众喜爱,被誉为“闽南之花”。传承价值高甲戏作为闽南地区特有的戏曲剧种之一,具有独特的艺术风格和文化内涵。其表演形式和表演内容既反映了当地人民的生活习俗和文化传统,也体现了中华民族的优秀文化传统。高甲戏的传承和发展对于保护和弘扬中华民族文化具有重要意义。传承现状然而,随着社会的发展和人们娱乐方式的多样化,高甲戏等传统戏曲剧种面临着严峻的挑战。年轻一代对传统戏曲的兴趣逐渐减少,加上戏曲表演艺人的流失和老化,高甲戏的传承和发展面临着诸多困难。为了保护和传承这一优秀的文化遗产,需要采取多种措施。一是加强宣传推广。通过各种渠道和媒体,向广大群众宣传高甲戏的历史、文化和艺术价值,提高人们对传统戏曲的认识和了解。同时,可以在学校、社区等场所举办高甲戏的演出和讲座,让更多的人接触和了解高甲戏。二是加强传承人才培养。建立高甲戏传承班和培训机构,培养专业的戏曲表演人才。通过招收年轻学员、举办培训班、邀请老艺人传授技艺等方式,提高年轻一代对高甲戏的认识和表演水平。同时,也可以通过与高校、艺术团体等合作,共同推动高甲戏的传承和发展。三是加强创新创作。鼓励高甲戏表演艺术家在传统剧目基础上进行创新创作,注入新的元素和思想,使高甲戏更具有时代感和观赏性。同时,也可以通过与其他艺术形式融合,创造出更多具有特色的艺术作品。四是加强保护和保存工作。对高甲戏的传统剧目、音乐、服装、道具等进行全面收集、整理和保护,建立完善的档案资料和数据库。同时,也可以通过数字化技术手段,将传统戏曲表演进行记录和保存,为后人留下珍贵的文化遗产。总之,高甲戏作为闽南地区特有的戏曲剧种之一,具有独特的艺术风格和文化内涵。保护和传承高甲戏需要全社会的共同努力和支持,希望通过多种措施的实施,让这一优秀的文化遗产得以传承和发展。除了以上提到的措施,还可以从以下几个方面进一步推动高甲戏的传承和发展:深入开展学术研究组织专业研究人员对高甲戏的历史、艺术特点、表演技巧等方面进行深入研究,出版相关学术著作,提高人们对高甲戏的理论认识。同时,也可以通过与高校、研究机构合作,共同推动高甲戏的学术研究工作强化政府支持政府可以出台相关政策,加大对高甲戏的保护和传承的支持力度。例如,提供资金支持、设立专项基金、给予税收优惠等措施,鼓励企业和个人投资高甲戏的传承和发展工作。同时,政府还可以组织举办高甲戏艺术节、比赛等活动,提高高甲戏的知名度和影响力加强国际交流与合作通过参与国际文化交流活动,将高甲戏推向世界舞台,展示中国传统戏曲的魅力。与国外戏曲表演团体进行交流合作,引进先进的表演理念和技术,促进高甲戏的国际化发展开发旅游资源将高甲戏与当地旅游资源相结合,开发具有特色的戏曲旅游项目。例如,在旅游景点进行高甲戏的表演、设立戏曲博物馆和展览馆等,吸引更多游客前来观赏和了解高甲戏创新营销策略运用现代市场营销理念和方法,推广高甲戏。例如,制作宣传海报、宣传视频、推出特色剧目等,通过社交媒体、网络平台等渠道进行传播推广。同时,可以在商业演出、文化活动中增加高甲戏表演的场次和频率,提高观众对高甲戏的认知度和喜爱度综上所述,保护和传承高甲戏需要多方面的努力和支持。通过加强宣传推广、传承人才培养、创新创作、保护和保存工作等方面的措施,以及深入开展学术研究、强化政府支持、加强国际交流与合作、开发旅游资源和创新营销策略等措施的实施,相信可以推动高甲戏的传承和发展取得更加显著的成果。