黑格尔美学读后感PPT

德国客观唯心主义哲学家弗里德里希黑格尔(1770--1831)，少年时代酷爱古希腊文化与莎士比亚，受到柏拉图、荷马、苏格拉底亚里士多德著作的深刻影响,...

德国客观唯心主义哲学家弗里德里希黑格尔(1770--1831)，少年时代酷爱古希腊文化与莎士比亚，受到柏拉图、荷马、苏格拉底亚里士多德著作的深刻影响,一生沉浸于思考与写作。黑格尔以一种进步的历史观点，对人类艺术哲学以三大类型分野，从史前早期艺术到 19世纪早期他生活时代的人类艺术，象征型、古典型、浪漫型:包括诗、音乐绘画、雕刻、建筑各类门艺术，象征型艺术主体对表达的理念没有清晰定，古典型艺术从象征型发展而来，是主体的理念完全清晰是最完美的艺术。主要指古希腊的人体艺术。浪漫型艺术在古典型台阶上，更关心崇高的灵魂本身。黑格尔并没有自己动笔写作这部《美学》，他只是在大学讲坛上讲授这门课程。他的历届学生把听课笔记聚集一起，编辑成了《美学讲演录》。美学是什么人的精神包含了神性，艺术家寻找的便是这种神性。艺术作品之美，乃是神性之美。结构主义人类学家历维.施特劳斯说:“艺术家的作品，可能是人类唯一正确的知识”。美学作为一个学科，起初是哲学的一个分支，希腊文的“克里斯托惕克 ”，在希腊语中即“美”，艺术是什么?艺术要实现什么? 艺术与人类关系? 艺术作品怎样分析?所以我们也把美学这门学科称为“艺术哲学”。艺术作品表现的是人的精神价值，它抓住时间、个别人物、行动以及其转变的旨趣来实现这一目的。它将原本的现实世界改造成为更人化的世界突出来。世界在艺术加纯粹，鲜明。一切心灵的东西都要高干自然。艺术可以表现神圣的理想，这却是任何自然事物不能做到的。从心灵所创造的东西与从自然所生和形成的西，如果两者都包含神的光荣，那么神在前者比在后者的光荣更高。神就是心灵，只有在人身上，神性自由才是灵动的。人类的艺术，就是人模仿神制造的自然。艺术的目的人们在创造艺术时，抱有什么目的。普遍的见解有三种:“模仿自然说”、“激发情绪说”、“理想与普遍力量说”。模仿是完全按照本来的自然形状复写一遍，这是一种复制。艺术在利用材料方面总是有限的，只能把现实的外形提供给某一种感官。靠单纯的模仿，艺术总不能和自然竞争。模仿所产生的乐趣总是有限的。对于人来说，从自己所创造的东西得到的乐趣，就更适合于人黑格尔美学读后感浅析黑格尔美学-------美是理念的感性显现黑格尔的美学(即艺术哲学)是他的哲学体系圆圈上的一段弧，它就是一个以"美是理念的感性显现"为中心的美学体系。正是这个"美是理念的感性显现”的中心命题，在客观唯心主义的绝对理念的基础上，最大限度地把理性与感性，内容与形式，主体与客体，理想与现实统一起来了。黑格尔浓缩的"美是理念的感性显现"定义，虽说看似简单的一个判断可是它里面却包含着极其丰富的具有很高价值的思想和智慧，同时又显示了它的内容根基特别深厚认清这一问题首先应对黑格尔的理念有一个正确的认识。黑格尔指出:"一般说来，理念不是别的，就是概念，概念所代表的实在，以及这二者的统一。"黑格尔认为世间万物都是由先于它而存在的概念生发出来的，事物的存在是概念显现自身于事物的活动，是概念的自我实现。当概念出现于实在里并且与实在结成统一体时概念就成为了理念。黑格尔的理念是具体的概念与实在的统一，是主观理解的，同时也是客观存在的。黑格尔这一定义的三个来源首先，这一定义来自于黑格尔的唯心主义哲学体系。黑格尔认为由概念生发出外在的自然界，而自然界是概念的异化。理念才是概念与实在的统一。理念是绝对精神，绝对精神的初级阶段就是艺术，就是美。因此，黑格尔的美其实就是他哲学体系的一个发展阶段其次，这一定义来自于黑格尔对于艺术的研究，是他经验的积累。虽然黑格尔不是一个艺术家，没有直接从事艺术实践活动，但他对于艺术问题进行了哲学思考、研究，把艺术的特点归纳以后总结出美的定义第三，这一定义也来源于黑格尔以前的或同时代的德国古典美学。黑格尔的理论受到了康德、席勒、谢林的很大影响黑格尔美的概念的全部含义，概言之就是理念的感性化，感性形式的心灵化。(艺术)美是多种矛盾对立面的统一体，具有十分丰富的辩证法内容第一，美是理性与感性的统一“美的本质只是在感性形态下作为一个事物而出现的简单的理性的理念，这个美的事物除了理念外没有别的内容"。而"艺术的内容就是理念艺术的形式就是诉诸感官的形象，艺术要把拉两个方面调合成为一种自由的统一的整体”黑格尔认为，美的本质，艺术美的本质，就是理性与感性的统一，内容和形式的统一。同时，他还要求”在美的对象里，无论是它的概念以及它的目的和灵魂，还是它的外在的定性，丰富复杂性和实在性，都显得是从它本身生发出来，而不是由外力造成的"。在这里他提出一个重要思想，艺术美的理性与感性的统一，要自然完成，任何外力的束缚和人】的雕琢，都会损害理性与感性的融贯，降低艺术的审美价值。第二，美是主观和客观的统一黑格尔发展了席勒、谢林的客观论立场，批判了美在主观说，肯定了美的客观性。他反对那种把美看成"是一种纯然主观的快感，一种完全课然的感觉”的观点，而认为美的理念是"自在自为地必然地"存在着的客观对象。"正是概念在它的客观存在里与它本身的这种协调一致才形成美的本质。"美不是个人主观感情和臆想的结果，而是客观的理念、概念的必然结品。但是黑格尔并不是机械的客观论者。他的理念，概念不是抽象、静止、孤立的客体，而是一个能动的创造万物的主体。它的内部差异、矛盾导致自身的分裂和外化，使自己的本质在感性对象中实现，发挥出来。因此，"感性显现”又是作为主体的理念的创造物或对象化。在这个意义上，美是主体的创造，是主体的客观化，是主观和客观的统一。第三，美是一般和特殊的统一从"美是理念的感性显现”的中心定义出发，黑格尔大体上强调一般，认为美和艺术应该从一般的概念出发将一般转化为个别的形象，但由于辩证法的运用，在他看来，并不存在离开特殊的一般或老离开个别的普福。"只右在个件和普福样的结一与交融中才右真正的独立白早性，因为正如普逼性只有通过个别事物才能获得具体的实在，个别的特殊的事物也只有在普遍性里才能找到它的现实存在的坚固基础和真正内容(意范)，"因此他既反对古典主义把人物写成抽象概念的化身，也反对浪漫主义离开普逼性而一味地突出人物的个性，而主强写出“这一个”，"每一个人都是一个整体，本身就是一个世界，每一个人都是一个完满有生气的人。”迄今为止，没有哪一位哲人的美学理论能够像黑格尔的美学那样引起人们如此广泛的注意和重视，黑格尔的《美学》是公认的最优秀的美学经典著作。当然，作为一个伟大的客观唯心主义的哲学家，他的思想一定的局限性，但在黑格尔的理论中有些永恒的闪光的东西我们应善于发现、善于总结，尤其是对那些具有现实指导意义的观点和理论