民间皮影艺术PPT
引言皮影艺术,又称“影子戏”或“灯影戏”,是中国民间古老的传统艺术,具有深厚的历史和文化底蕴。它是以兽皮或纸板做成的人物剪影,在灯光照射下用隔亮布进行演戏...
引言皮影艺术,又称“影子戏”或“灯影戏”,是中国民间古老的传统艺术,具有深厚的历史和文化底蕴。它是以兽皮或纸板做成的人物剪影,在灯光照射下用隔亮布进行演戏,是中国民间广为流传的道具戏之一。皮影戏所用的幕影原理,以及表演形式,对近代电影的发明和发展也起到了重要的先导作用。皮影戏所使用的幕影原理,是现代电影的鼻祖。皮影艺术的历史背景起源关于皮影戏的起源,有多种说法。一种说法是起源于汉代以前,《汉书·外戚传》记载有“李夫人少而蚤卒,汉武帝悲悼不已,齐人少翁言能致其神。乃夜张灯烛,设帷帐,陈酒肉,而令上居他帐,遥望见好女如李夫人之貌,还幄坐而步。又不得就视,上愈益相思悲感,为作诗曰:‘是邪,非邪?立而望之,偏何姗姗其来迟!’令乐府诸音家弦歌之。”有人认为,这就是皮影戏的雏形。另一种说法是起源于唐代,据《旧唐书·音乐志》记载:“代有乐工,自京师以东,多习之,善歌舞,工秦声,惟琴工不多。虽部伍不整,而发声清激,曲度不文,而大要妙处亦足可观。乐工李龟年、彭年、鹤年兄弟三人,自开元中已来,承恩顾遇,于东都大起第舍。其宅第园亭,声乐之盛,妙简古曲,能变新声,虽古之朝歌夜弦,破阵乐工,未足侈也。”这说明,至少在唐代已有类似皮影戏的表演了。还有一种说法是起源于宋代,据宋人高承《事物纪原》卷九“影戏”条说:“此即魏时洛阳人乐广所作之‘兽影’,以纸刻兽,绘以彩色,首施木柄,其下以人托之,用隔明窗表演故事,此即影戏之始也。”发展皮影戏从十三世纪元代起,随着军事远征和海陆交往,相继传入了波斯、阿拉伯、土耳其、暹罗、缅甸、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国。公元十三世纪,当时的蒙古军营中也演皮影戏,后来传入波斯、土耳其等国。之后,又在东南亚各国流传开来。中国皮影艺术从十三世纪开始,就随着军事远征和海陆交往,相继传入了波斯、阿拉伯、土耳其、暹罗、缅甸、日本以及英、法、德、意、俄等亚欧各国。从清人入关至清末民初,中国皮影戏迎来了发展的黄金时期。很多皮影艺人子承父业,数代相传。无论从影人造型制作、影戏演技唱腔,还是从流行地域上讲,都达到了历史的巅峰。当时很多官第王府豪门旺族乡绅大户,都私养影班,蓄置影箱。除逢年过节等喜庆日子演影助兴外,还愿为亡故的先人超度亡灵。为此,寺院道观也常请影戏班演影酬神还愿。官办影戏班的艺人,民国年间多被招进宫廷或“内廷供奉”,很多民间艺人也转为“官方艺人”,皮影戏成了达官显贵的专利品。当时民间流传的“官班影戏”和“会友影戏”,就是官方或官商合办的皮影戏班。衰落与复兴到了清末民初,战乱频繁,民不聊生,愿请影戏班还愿者越来越少,加之电影、幻灯、西洋镜(亦称“西洋影”)等新的娱乐形式传入中国,皮影戏受到极大的冲击,观众锐减,影戏班纷纷解体,艺人流离失所,皮影戏陷入低谷。在抗战时期,“皮影戏”也曾作为抗日宣传的一种形式活跃在陕甘宁边区及各抗日根据地。建国后,全国各地纷纷成立皮影戏演出团体,仅陕西就有五十多个县有专业皮影戏演出团体。从1956年起,先后有十多个皮影戏班被邀参加了中南海怀仁堂、中央文化部、中国文联等单位举行的春节团拜会和元宵观灯会的演出。1958年,陕西省皮影戏演出团还赴朝鲜民主主义人民共和国进行访问演出,受到金日成首相的接见和称赞。此后,皮影戏艺术在中国各地又得到了恢复和发展。皮影艺术的制作工艺材料选择皮影戏的制作工艺非常讲究,皮影戏艺人们将驴皮、牛皮或者羊皮经过浸泡、打磨、雕刻上色等多道工序,精心制作成一个个精美的皮影人物。这些皮影人物通常被分为生、旦、净、末、丑等角色,每个角色都有其独特的造型和特征。制作流程选材皮影戏的材料一般选用六岁左右的健康公牛皮或公驴皮,这种皮革厚薄适中,质坚而柔韧,青中透明制皮将选好的牛皮或驴皮放在洁净的凉水里浸泡两、三天,取出用刀刮制四次,每刮一次用清水浸泡一次,直到第四次精工细作把皮刮薄泡亮为止。刮好后撑在木架上阴干,晾到净亮透明时即可制作皮影画稿制作皮影时有专门的画稿,称为“样谱”,这些画稿多是历代相传。将画好的画稿按人物不同的身份和个性,用各种不同的颜色,一丝不苟地精心雕刻雕刻雕刻刀法讲究,雕刻时以刀刃在皮面上推、转、切、削,靠手掌和手腕的控制,使刀法运用自如,雕刻出的人物、动物及道具才显得栩栩如生、生动可爱敷彩雕刻好的皮影,要用上好的透明颜料着色。颜色一般选用平涂手法,所用颜料多为天然矿石和植物研制而成,这样着色后的皮影色彩绚丽、永不褪色发汗熨平皮影着色完成后,还要经过发汗熨平这一道工序。所谓发汗,是指把影人的全身用潮布蒙上,用热熨斗在上面轻轻熨烫,使皮内水分蒸发,皮影就会平整如初,而且更加坚硬耐用皮影艺术的表演形式舞台与道具皮影戏的舞台通常是一块白色的幕布,艺人们称之为“亮子”。表演时,艺人们站在白幕后,一边操纵影人,一边用当地流行的曲调讲述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。皮影戏使用的道具小巧玲珑,表演时不受场地限制,演员人数少,通常二、三人即可演出一台戏,所以深受群众喜爱。表演技巧皮影戏的表演技巧非常独特,艺人需要一手掌握影人的颈部,另一只手持两根签子操纵影人的双臂和双腿,通过手指的灵活变化,使影人做出各种复杂的动作。同时,艺人还要根据剧情需要,配合各种唱腔和念白,以及打击乐器和弦乐,来演绎故事。皮影艺术的文化内涵皮影戏不仅是一种娱乐形式,更是一种文化现象。它承载着丰富的历史信息和文化内涵,反映了古代人民的生活习俗、审美观念和价值取向。通过皮影戏,我们可以了解古代社会的风土人情、道德伦理和历史文化。皮影艺术的现状与未来现状随着现代化进程的加快,传统的皮影戏面临着巨大的挑战。一方面,现代娱乐形式的多样化使得皮影戏的市场逐渐缩小;另一方面,老一代艺人的相继去世,使得皮影戏的传承面临困境。尽管如此,仍有一些皮影戏团体在努力坚持传承和发展这门艺术。未来为了保护和传承皮影戏这一非物质文化遗产,需要政府、社会和个人的共同努力。政府可以出台相关政策,扶持皮影戏团体的发展;社会可以举办各种皮影戏展览和演出活动,提高公众的认知度和兴趣;个人也可以积极参与学习和传承皮影戏技艺。结语皮影艺术作为中国传统文化的重要组成部分,具有独特的魅力和价值。它不仅是一种古老的艺术形式,更是一种文化的传承和延续。通过了解和研究皮影艺术,我们可以更好地理解中国传统文化和历史,也可以为现代文化的发展提供有益的借鉴和启示。结语皮影艺术是中国传统文化中的瑰宝,它以其独特的魅力和深厚的历史底蕴吸引着越来越多的人去关注和传承。尽管在现代社会的冲击下,皮影艺术面临着许多挑战和困境,但只要我们共同努力,通过政府扶持、社会关注和个人参与,相信皮影艺术一定能够在新的时代里焕发出更加绚丽的光彩。政府扶持与保护政府应加大对皮影艺术的扶持力度,制定相关政策,为皮影戏团体提供资金支持,帮助他们解决演出场地、传承人才等问题。同时,政府还可以鼓励和支持皮影艺术走进校园、社区和农村,让更多的人了解和接触这一传统文化形式。社会关注与传承社会各界应加强对皮影艺术的关注和支持,举办各种皮影戏展览、演出和研讨活动,提高公众对皮影艺术的认识和兴趣。同时,鼓励和支持年轻一代积极学习和传承皮影艺术技艺,为皮影艺术的未来发展注入新的活力。个人参与与贡献个人作为文化传承的重要力量,应积极参与到皮影艺术的传承和发展中来。通过学习和掌握皮影戏技艺,参与皮影戏演出和创作,为皮影艺术的传承和发展贡献自己的力量。同时,也可以向身边的人宣传和推广皮影艺术,让更多的人了解和欣赏这一传统文化形式。总之,皮影艺术作为中国传统文化的重要组成部分,需要我们共同去保护和传承。通过政府扶持、社会关注和个人参与,相信皮影艺术一定能够在新的时代里焕发出更加绚丽的光彩,为我们的文化生活增添更多的色彩和魅力。